Artikel ini mencantumkan praktik yang tercantum dalam Warisan budaya takbenda UNESCO di dalam Mongolia.
Memahami
Negara ini memiliki tujuh praktik di "daftar perwakilan warisan budaya takbenda "Dari UNESCO dan enam praktik direproduksi di"daftar cadangan darurat ».
Tidak ada latihan tambahan yang termasuk dalam "daftar praktik terbaik untuk menjaga budaya »
Daftar
Daftar perwakilan
| Nyaman | Tahun | Domain | Keterangan | Menggambar |
|---|---|---|---|---|
| The Urtiin Duu, lagu tradisional panjang rakyat Catatan Mongolia membagikan praktik ini kepada Cina. | Urtiin duu atau "lagu panjang" adalah salah satu dari dua bentuk utama lagu Mongolia, yang lainnya adalah "lagu pendek" (Bogino duu). Ini memegang tempat khusus dalam masyarakat Mongolia dan merupakan subjek penghormatan sejati sebagai bentuk ekspresi ritual yang terkait dengan perayaan dan festival penting. Urtiin duu dilakukan pada berbagai kesempatan: pernikahan, peresmian rumah baru, kelahiran seorang anak, branding anak kuda dan acara lainnya yang dirayakan oleh komunitas nomaden Mongolia. Lagu-lagu panjang ini juga dapat dibawakan selama naadam, sebuah perayaan yang diselenggarakan di sekitar kompetisi panahan, gulat, dan pacuan kuda. Urtiin duu adalah lagu liris yang dibedakan oleh banyaknya ornamennya, penggunaan falsetto, rentang vokal yang sangat luas, dan komposisi bentuk bebas. Melodi naik lambat dan mantap, sedangkan melodi turun sering diselingi dengan irama yang menarik. Penafsiran dan isi Urtiin duu terkait erat dengan cara hidup leluhur pengembara Mongolia di padang rumput mereka. Sementara Urtiin duu umumnya dianggap telah muncul di sana 2.000 tahun, karya sastra pertama yang disebutkan berasal dari abad ketiga belas. Beberapa gaya daerah telah dipertahankan hingga hari ini. Pertunjukan dan komposisi saat ini terus memainkan peran utama dalam kehidupan sosial dan budaya nomaden di Mongolia dan Republik Otonomi Mongolia Dalam, di utara Republik Rakyat Cina. Sejak 1950-an, urbanisasi dan industrialisasi lebih diutamakan daripada nomadisme, yang menyebabkan hilangnya praktik dan ekspresi tradisional. Bagian dari padang rumput di mana para praktisi hidup sebagai pengembara telah menjadi korban penggurunan, memaksa banyak keluarga untuk memilih gaya hidup menetap di mana tema klasik tertentu dari Urtiin duu, seperti pujian akan kebajikan dan pengetahuan nomaden, kehilangan semua yang mereka miliki. berarti. |  | ||
| Musik tradisional Morin Khuur | Biola dua senar yang disebut morin khuur menempati tempat khusus dalam budaya nomaden Mongolia. Sumber tertulis yang berasal dari Kekaisaran Mongol pada abad ketiga belas dan keempat belas menyebutkan alat musik petik dengan leher yang dihiasi dengan kepala kuda. Pentingnya biola ini jauh melampaui fungsinya sebagai alat musik, karena secara tradisional merupakan bagian integral dari ritual dan kehidupan sehari-hari pengembara Mongolia. Konsepsi unik tentang morin khuur terkait erat dengan kultus kuda, yang disukai orang-orang ini. Tubuh instrumen trapesium berongga memiliki leher panjang tanpa fret, di atasnya terdapat kepala kuda di ujungnya. Tepat di bawah kepala, dua pasak menonjol seperti telinga di kedua sisi pegangan. Kotak suara ditutupi dengan kulit binatang, senar dan busur terbuat dari bulu kuda. Suara khas instrumen dihasilkan dengan menggosok atau memukul busur pada dua senar. Salah satu teknik bermain yang paling umum adalah dorong busur tangan kanan, dengan berbagai jari tangan kiri. Hal ini paling sering dimainkan solo, tetapi juga dapat mengiringi tarian, lagu panjang (urtiin duu), dongeng, upacara dan tugas sehari-hari yang berhubungan dengan kuda. Sampai hari ini, repertoar morin khuur telah mempertahankan beberapa udara (tatlaga) yang secara khusus ditujukan untuk menjinakkan hewan. Kehadiran nada utama dan harmonik secara simultan selalu membuat sulit untuk ditranskripsikan ke dalam notasi klasik. Inilah sebabnya mengapa telah diturunkan secara lisan dari master ke magang dari generasi ke generasi. Selama 40 tahun terakhir, sebagian besar orang Mongol telah beremigrasi ke daerah perkotaan, jauh dari konteks sejarah dan spiritual Morin Khuur. Selain itu, instrumen sering disetel untuk memenuhi persyaratan teknis konser dalam ruangan, menghasilkan suara yang lebih tinggi dan lebih keras yang menutupi banyak seluk-beluk timbre. Untungnya, komunitas pastoral yang masih tinggal di Mongolia selatan telah berhasil melestarikan banyak aspek seni morin khuur serta ritual dan adat yang terkait. | | ||
| Seni tradisional Khöömei Mongolia | Seni Drama | Khöömei adalah bentuk lagu yang berasal dari Mongolia barat, di pegununganAltai. Penyanyi meniru suara alam, secara bersamaan memancarkan dua suara vokal yang berbeda: sebuah drone terus menerus dilapisi dengan melodi harmonik. Khöömei, yang secara harfiah berarti faring, konon diilhami oleh burung yang rohnya memegang tempat sentral dalam praktik perdukunan. Teknik Khöömei Mongolia yang tak terhitung jumlahnya dikelompokkan menjadi dua gaya utama: the kharkhiraa (Deep Khöömei) danisgeree Khöömei (Khoömei bersiul). Dalam kharkhiraa penyanyi menghasilkan drone di suara tenggorokan, mengeluarkan oktaf harmonik atau subharmonik yang lebih rendah di bawah. di L'isgeree Khöömei, itu adalah harmonik atas dari fundamental yang ditekankan, yang menghasilkan peluit bernada tinggi. Dalam kedua kasus, drone diproduksi dengan pita suara yang sangat ketat, sedangkan melodi dibuat dengan memodulasi ukuran dan bentuk rongga mulut, membuka dan menutup bibir, dan menggerakkan lidah. Khöömei dibawakan oleh pengembara Mongolia di berbagai acara sosial, mulai dari upacara kenegaraan besar hingga acara domestik yang meriah. Khöömei juga dinyanyikan oleh mereka yang menggembalakan ternak dan di dalam yurt untuk menggendong bayi. Ini secara tradisional ditransmisikan oleh pemegang ke pelajar atau oleh master ke magang. | | |
| Naadam, festival tradisional Mongolia | Praktik, ritual, dan acara sosial meriah | Naadam adalah festival nasional yang berlangsung setiap tahun dari 11 hingga 13 Juli seluruh Mongolia; itu berputar di sekitar tiga permainan tradisional: pacuan kuda, gulat dan panahan. Mongolia Naadam terkait erat dengan cara hidup nomaden bangsa Mongol yang telah lama mempraktekkan penggembalaan di padang rumput yang luas di Asia Tengah. Tradisi lisan, seni pertunjukan, hidangan nasional, kerajinan dan bentuk budaya seperti nyanyian panjang, nyanyian nada tambahan Khöömei, tarian Bie biyelgee dan biola yang disebut morin khuur juga merupakan komponen utama Naadam. Orang Mongolia mengikuti ritual dan praktik tertentu selama festival, termasuk mengenakan kostum khusus dan menggunakan alat khusus serta perlengkapan olahraga. Para peserta menghormati para atlet, pria, wanita dan anak-anak, yang berpartisipasi dalam kompetisi dan pemenang diberikan gelar sebagai hadiah atas prestasi mereka. Lagu-lagu doa dan puisi ritual didedikasikan untuk para kandidat dalam acara tersebut. Siapapun diperbolehkan dan didorong untuk berpartisipasi dalam Naadam, yang mempromosikan partisipasi dan kohesi masyarakat. Tiga olahraga yang dipraktikkan secara langsung terkait dengan cara dan kondisi kehidupan Mongolia, dan transmisinya secara tradisional dipastikan oleh anggota keluarga sebagai bagian dari pembelajaran di dalam rumah, meskipun mode pelatihan yang lebih formal baru-baru ini muncul untuk gulat dan panahan. Ritual dan adat Naadam juga menekankan penghormatan terhadap alam dan lingkungan. |  | |
| Falconry, warisan manusia yang hidup | praktik sosial, ritual, dan acara perayaan | Falconry adalah kegiatan tradisional melestarikan dan melatih elang dan raptor lainnya untuk menangkap permainan di lingkungan alami mereka. Awalnya digunakan sebagai sarana untuk mendapatkan makanan, elang hari ini mengidentifikasi dengan semangat persahabatan dan berbagi daripada subsisten. Hal ini terutama ditemukan di sepanjang rute dan koridor migrasi dan dipraktekkan oleh amatir dan profesional dari segala usia, pria dan wanita. Falconer mengembangkan hubungan yang kuat dan ikatan spiritual dengan burung mereka; keterlibatan kuat diperlukan untuk membiakkan, melatih, melatih, dan menerbangkan elang. Falconry diturunkan sebagai tradisi budaya melalui berbagai cara seperti pendampingan, pembelajaran dalam keluarga, atau pelatihan yang lebih formal di klub. Di negara-negara panas, elang membawa anak-anak mereka ke padang pasir dan mengajari mereka cara mengendalikan burung dan membangun hubungan kepercayaan dengannya. Meskipun elang berasal dari berbagai latar belakang, mereka memiliki nilai, tradisi, dan praktik yang sama termasuk metode pelatihan burung dan cara merawatnya, peralatan yang digunakan, dan ikatan emosional antara elang dan burung. Falconry adalah landasan dari warisan budaya yang lebih luas, yang meliputi kostum tradisional, makanan, lagu, musik, puisi dan tarian, semua adat yang dipelihara oleh komunitas dan klub yang mempraktikkannya. | .jpg/150px-Berkut_tears_into_the_bunny_carcass._(3968892224).jpg) | |
| Pengerjaan tradisional ger Mongolia dan kebiasaan terkait | Praktik sosial, ritual, dan acara meriah Pengetahuan yang terkait dengan keahlian tradisional | Mongolian Ger Crafts adalah bisnis tradisional yang membutuhkan partisipasi keluarga atau komunitas di mana pria mengukir kayu, sementara wanita dan pria melukis, menjahit, dan membuat kain kempa. Ger adalah struktur bundar yang terdiri dari dinding, tiang, dan langit-langit bundar yang dilapisi kanvas dan kain kempa dan diikat dengan tali. Cukup ringan untuk dibawa oleh para perantau, cukup fleksibel untuk dilipat dan dikemas, cukup kuat untuk dirakit dan dibongkar secara teratur. Ger bulat dapat menahan angin kencang musim semi Mongolia. Fitur utamanya sama di seluruh negeri: struktur kayu yang dicat dan dihiasi dengan dekorasi tradisional Mongolia, selimut dari kain kempa putih dan kanvas putih, tali yang terbuat dari bulu hewan, penutup lantai dan permadani yang dijahit bersama, buatan tangan, perabotan. Kerajinan Ger Mongolia diajarkan kepada generasi muda terutama oleh pengrajin yang lebih tua dalam bentuk pendampingan. Membongkar dan merakit ger selalu merupakan kegiatan keluarga yang dipelajari anak-anak dengan memperhatikan orang tua mereka. Mencukur dan menyiapkan wol domba, membuat kain kempa, membuat kanvas dan menyiapkan kayu umumnya merupakan kegiatan masyarakat. Habitat tradisional, ger Mongolia memainkan peran sosial dan budaya yang penting bagi keluarga nomaden. Para pengrajin yang membuatnya sangat dihormati dalam komunitas mereka. |  | |
| Penembakan tulang buku jari Mongolia | Tradisi dan ekspresi lisan, termasuk bahasa sebagai wahana warisan budaya takbenda Praktik sosial, ritual, dan acara meriah Pengetahuan yang terkait dengan keahlian tradisional | Bangsa Mongol menyembah bagian tulang ternak mereka yang mereka gunakan untuk ritual keagamaan, hobi, dan permainan tradisional mereka. Salah satu permainan populer ini, yang dimainkan dalam tim, adalah menembak knucklebone. Tim terdiri dari enam hingga delapan pemain yang mengirim tiga puluh tablet marmer kecil yang menyerupai kartu domino di permukaan kayu yang halus, menuju target tulang domba, mencoba menjatuhkannya di area tertentu. Mereka bermain sambil menyanyikan melodi tradisional dan lagu-lagu khusus untuk menembak knucklebone. Setiap pemain memiliki alat dan instrumen menembak mereka sendiri, dan mengenakan kostum yang dihiasi dengan ornamen tertentu sesuai dengan pangkat dan prestasi mereka. Anggota tim disatukan oleh ikatan yang erat dan mengikuti aturan etika saling menghormati dan bermartabat. Ritual, pengetahuan, keterampilan, teknik, dan keahlian yang terkait dengan penembakan knucklebone, serta teknik pembuatan alat, aksesori, dan perlengkapan, diturunkan dari guru ke siswa. Knucklebone shooting menyediakan lingkungan yang mendukung di mana setiap anggota berkontribusi pada kesuksesan tim, kesejahteraan sosial, dan pengembangan individu dengan mendukung dan belajar dari satu sama lain. Tradisi ini menyatukan anggota tim dari latar belakang yang berbeda, mendorong interaksi dan rasa hormat mereka terhadap orang yang lebih tua, dan memperkuat rasa saling menghormati dan kohesi sosial. | |
Daftar Praktik Perlindungan Terbaik
Malaysia tidak memiliki praktik yang terdaftar dalam Daftar Praktik Perlindungan Terbaik.
Daftar cadangan darurat
| Nyaman | Tahun | Domain | Keterangan | Menggambar |
|---|---|---|---|---|
| Musik tradisional untuk suling tsuur | Seni pertunjukan populer Adat, ritus dan festival festival | Musik untuk suling tsuur didasarkan pada teknik instrumental dan vokal: campuran suara yang dihasilkan secara bersamaan oleh instrumen dan tenggorokan musisi. Musik untuk suling tsuur tidak dapat dipisahkan dari orang-orang Uriankhai Mongolia di wilayah Altai dan masih menjadi bagian integral dari kehidupan sehari-hari mereka hari ini. Ini berakar pada praktik kuno pemujaan alam dan roh penjaganya, yang terdiri dari meniru suara alam. Suling tsuur adalah alat musik tiup kayu berbentuk pipa vertikal dengan lubang tiga jari. Tekanan gigi depan pada corong seruling dan penggunaan tenggorokan secara bersamaan menghasilkan timbre unik yang terdiri dari suara yang jernih dan halus serta drone. Seruling tsuur secara tradisional dimainkan sebagai doa untuk berburu yang baik atau untuk cuaca yang baik, sebagai berkah untuk menangkal bahaya saat bepergian atau untuk pernikahan dan perayaan lainnya. Musik, yang juga merupakan seni pertunjukan, menyampaikan perasaan intim dari seorang pelancong dan menghubungkan manusia dengan alam. Tradisi seruling tsuur telah hilang dalam beberapa dekade terakhir, melalui pengabaian dan permusuhan terhadap adat istiadat populer dan keyakinan agama, meninggalkan banyak tempat tanpa pemain tsuur dan keluarga dengan seruling tsuur. Empat puluh instrumen yang diketahui disimpan dalam kelompok Uriankhai Mongol ditransmisikan secara eksklusif berkat memori generasi berturut-turut: karakteristik ini membuat seni ini sangat rentan terhadap risiko hilangnya. |  | |
| Mongolian Biyelgee, tarian rakyat tradisional Mongolia | Seni Pertunjukan
Pengetahuan yang terkait dengan keahlian tradisional | Biyelgee: Tarian rakyat tradisional Mongolia dibawakan oleh penari dari berbagai kelompok etnis dari provinsi Khovd dan Uvs di Mongolia. Dianggap sebagai nenek moyang asli tarian nasional Mongolia, tarian Biyelgee mewujudkan cara hidup nomaden di mana mereka menarik akar mereka. Mereka biasanya dilakukan di ruang terbatas interior ger (yurt, tempat tinggal nomaden) dan dilakukan setengah duduk atau bersila. Gerakan tangan, bahu dan kaki membangkitkan berbagai aspek kehidupan sehari-hari Mongolia, termasuk pekerjaan rumah tangga, adat dan tradisi, serta karakteristik spiritual yang terkait dengan kelompok etnis yang berbeda. Para penari Biyelgee memakai pakaian dan aksesoris yang memadukan berbagai kombinasi warna, pola artistik, bordir, merajut, quilting dan teknik pengerjaan kulit, serta perhiasan emas dan perak khusus untuk kelompok etnis dan komunitas tempat mereka berasal. Tarian memainkan peran utama dalam acara keluarga dan komunitas, seperti liburan, perayaan, pernikahan, dan praktik yang berhubungan dengan pekerjaan, mengekspresikan identitas etnis yang berbeda, sambil menjunjung persatuan keluarga dan saling pengertian antara kelompok etnis Mongolia. Biyelgee Mongolia secara tradisional diturunkan ke generasi muda melalui pembelajaran atau pelajaran dalam keluarga, klan atau lingkungan. Saat ini, mayoritas penyampai tari Biyelgee adalah orang tua yang jumlahnya semakin berkurang. Keragaman yang melekat pada Biyelgee Mongolia juga terancam karena hanya ada sedikit perwakilan dari bentuk Biyelgee yang spesifik untuk kelompok etnis yang berbeda. | | |
| Tuuli Mongolia, epik Mongolia | Seni Pertunjukan
Pengetahuan yang terkait dengan keahlian tradisional | Tuuli Mongolia adalah tradisi lisan yang terdiri dari epos heroik yang terdiri dari beberapa ratus hingga beberapa ribu syair dan menggabungkan berkat, eulogi, formula ajaib, idiom, dongeng, mitos, dan lagu tradisional. Ini dianggap sebagai ensiklopedia hidup tradisi lisan Mongolia dan mengabadikan sejarah heroik rakyat Mongolia. Penyanyi epik dibedakan oleh memori yang luar biasa dan bakat artistik, menggabungkan menyanyi, improvisasi vokal dan komposisi musik, semua dicampur dengan unsur-unsur milik teater. Lagu epik dibawakan dengan iringan alat musik seperti morin khuur (biola kepala kuda) dan tovshuur (kecapi). Epik dilakukan pada kesempatan banyak acara sosial dan publik, termasuk urusan negara, pernikahan, pertama kali rambut anak dipotong, naadam (pertandingan gulat dan menembak 'busur dan pacuan kuda) dan pemujaan tempat-tempat suci. Epos ini, yang telah berkembang selama berabad-abad, merupakan cerminan dari gaya hidup nomaden, perilaku sosial, agama, mentalitas dan imajinasi masyarakat. Seniman pertunjukan mengolah tradisi epik dari generasi ke generasi, belajar, tampil dan mewariskan teknik dalam lingkaran keluarga, dari ayah ke anak. Melalui epos, bangsa Mongol mewariskan pengetahuan dan nilai sejarah mereka kepada generasi muda, memperkuat rasa identitas nasional, kebanggaan, dan persatuan. Namun, jumlah pelatih dan magang berkurang. Dengan hilangnya epos Mongolia secara bertahap, seluruh sistem transmisi pengetahuan sejarah dan budaya memburuk. | | |
| Teknik menafsirkan lagu panjang pemain suling limbus - pernapasan melingkar | Seni Drama | Seruling limbe adalah suling melintang yang terbuat dari kayu keras atau bambu yang secara tradisional digunakan untuk lagu-lagu rakyat Mongolia yang panjang. Dengan menggunakan teknik pernapasan melingkar, pemain suling limbo dapat menghasilkan melodi yang berkesinambungan yang menjadi ciri khas lagu panjang ini. Musisi menghirup udara melalui hidung mereka dan secara bersamaan menghembuskan udara yang mereka simpan di pipi mereka melalui mulut mereka, memungkinkan mereka untuk bermain tanpa henti. Sebuah bait dari lagu panjang yang populer berlangsung sekitar empat atau lima menit. Sebuah lagu yang terdiri dari tiga sampai lima bait, ini berarti memainkan seruling secara terus menerus selama dua belas sampai dua puluh lima menit. Metode pelatihan tradisional yang digunakan untuk memperoleh teknik ini termasuk latihan yang terdiri dari meniup selama mungkin kadang-kadang di atas nyala lilin tanpa memadamkannya, kadang-kadang dalam sedotan yang direndam dalam segelas air. Seruling limbe dicirikan oleh melodi merdu, melisma dan nada tersembunyi yang dihasilkannya, serta gerakan lidah dan jari yang cekatan dan halus yang diperlukan untuk latihannya. Penurunan drastis jumlah praktisi individu dan kelompok berarti hanya beberapa pemegang elemen yang tersisa - yang mengkhawatirkan. Fenomena ini sebagian disebabkan oleh dominasi bentuk musik asing dan sistem pelatihan. Saat ini, hanya tersisa empat belas pemain limbus, membuat frekuensi dan radiasi praktik elemen tradisional ini tidak stabil. | | |
| kaligrafi mongolia | Praktik sosial, ritual, dan acara meriah Pengetahuan yang terkait dengan keahlian tradisional | Kaligrafi Mongolia adalah teknik penulisan yang menghubungkan garis secara vertikal untuk membentuk kata-kata. Alfabet Klasik Mongolia terdiri dari sembilan puluh huruf, dibentuk dari enam goresan utama yang disebut "kepala", "gigi", "batang", "perut", "busur" dan "ekor". Tulisan tangan yang teliti ini digunakan untuk surat dan undangan resmi, korespondensi diplomatik dan surat cinta; bentuk singkatan digunakan sebagai metode singkatan; dan digunakan dalam bentuk "dilipat" untuk lambang, logo, koin, dan perangko. Mentor secara tradisional memilih siswa terbaik dan melatih mereka selama lima hingga delapan tahun untuk menjadi kaligrafer. Siswa dan guru terikat seumur hidup dan terus meningkatkan seni dan bakat satu sama lain. Intensifikasi transisi sosial, urbanisasi dan globalisasi telah menyebabkan penurunan yang signifikan dalam jumlah kaligrafer muda. Saat ini, hanya tiga akademisi dewasa yang menjadi sukarelawan untuk membentuk komunitas kecil yang terdiri dari sekitar 20 kaligrafer muda. Selain itu, dengan meningkatnya biaya hidup, mentor tidak mampu lagi mengajar generasi lain tanpa dibayar. Oleh karena itu, diperlukan langkah-langkah khusus untuk menarik perhatian kaum muda terhadap seni tulis tradisional ini, serta untuk menjaga dan merevitalisasi tradisi penulisan dan kaligrafi Mongolia. | | |
| Ritual untuk membujuk unta | Tradisi dan ekspresi lisan, termasuk bahasa sebagai wahana warisan budaya takbenda Seni Drama Praktik sosial, ritual, dan acara meriah Pengetahuan dan praktik tentang alam dan alam semesta | Ritual ini memungkinkan para gembala Mongolia untuk mendorong unta untuk menerima bayi mereka yang baru lahir atau mengadopsi unta yatim piatu. Sang ibu diikat di dekat si kecil dan seorang penyanyi dengan lembut menyanyikan nyanyian monotonnya, yang disertai dengan gerakan dan suara. Pelembut dapat menyesuaikan melodi sesuai dengan reaksi unta, yang dapat menjadi agresif, kemudian melunakkannya sedikit demi sedikit untuk membuatnya menerima si kecil. Ritual dimulai pada malam hari atau senja dan membutuhkan banyak keterampilan dalam merawat unta, serta hadiah untuk menyanyi atau keterampilan musik seperti biola kepala kuda atau seruling. Kebanyakan gembala menerapkan teknik dan metode membujuk, tetapi pembujuk profesional dapat dipanggil jika tidak ada penyanyi atau musisi yang tersedia di komunitas setempat. Ritual adalah sarana simbolis untuk menciptakan dan memelihara ikatan sosial dalam keluarga nomaden dan komunitas mereka. Itu diturunkan dari orang tua dan orang tua ke anak-anak yang lebih muda melalui pembelajaran di rumah. Namun, perubahan lanskap sosial dan budaya mengancam kelangsungannya. Saat ini sepeda motor lebih disukai daripada unta sebagai alat transportasi, dan meningkatnya migrasi ke pusat kota telah mengurangi jumlah penggembala dan penggembala muda. Oleh karena itu, jumlah pembawa budaya berkurang dengan cepat ketika generasi muda menjauh dari apa yang secara tradisional menghubungkan mereka dengan pertanian penggembalaan. |  |
