Jazz - Jazz

Pemain terompet dan pemain terompet Louis Armstrong, mungkin eksponen dan duta jazz paling terkenal sepanjang masa
Rekaman band jazz Dixieland
Charlie Parker's Quintet (foto), dengan Parker (juga dikenal sebagai "Burung") pada saksofon di tengah gambar, menjadi grup musik bebop utama di Pantai Timur Amerika Serikat. Juga terompet dalam gambar ini adalah Miles Davis, yang kemudian merekam dengan John Coltrane dan menciptakan gaya jazz yang disebut "modal musik".

Jazz adalah genre musik yang mencakup improvisasi, khususnya dalam musik Amerika yang memiliki akar Afrika-Amerika dan Eropa. Selama bertahun-tahun, telah mendapat pengaruh dari gaya musik budaya lainnya, terutama musik Amerika Latin dan musik klasik.

Memahami

Improvisasi memisahkan jazz dari beberapa genre musik lainnya. Dalam kebanyakan lagu jazz, melodi dimainkan oleh musisi garis depan sebelum setiap musisi melakukan improvisasi solo. Improvisasi melibatkan musisi atau bernyanyi atau memainkan frasa, pola melodi, riff atau ritme berdasarkan melodi atau akord yang dimainkan di awal nada. Sekelompok musisi terpilih berimprovisasi di trek sebelum melodi dikembalikan.

Sejarah

Musik jazz dimulai pada awal abad ke-20 Louisiana dengan New Orleans jazz dan Dixieland jazz, tetapi gaya jazz baru berkembang seiring waktu. Jazz awalnya merupakan pengembangan dari ragtime, sebuah gaya yang berasal dari akhir abad ke-19 yang menggemparkan Amerika sekitar pergantian abad ke-20. Gaya Afrika-Amerika terkait, the biru, tumbuh dari gaya bercerita dan karya lagu improvisasi Afrika Barat dan Afrika-Amerika yang sudah ada sebelumnya, mungkin dimulai setelah Perang Saudara di daerah pedesaan dan kota-kota kecil di Selatan dan mulai mendapatkan perhatian yang lebih luas pada dekade pertama abad ke-20. Sementara pengaruh ragtime pada jazz berkurang drastis selama bertahun-tahun, blues tetap menjadi bagian besar dari repertoar dan kosakata jazz hingga saat ini, pada saat yang sama juga berkembang secara terpisah.

Buddy Bolden dan Bunk Johnson adalah beberapa pencipta asli cabang pertama jazz, yang sekarang dikenal sebagai "jazz tradisional". Jazz tradisional melibatkan permainan ansambel di mana beberapa musisi berimprovisasi pada saat yang bersamaan. Grup jazz dalam jazz tradisional biasanya melibatkan setidaknya enam musisi. Jazz New Orleans berkembang pesat di dalam dan sekitar New Orleans sampai Depresi Hebat, yang memaksa banyak musisi jazz New Orleans kehilangan pekerjaan. New Orleans dan Chicago, selama tahun 1920-an, menjadi kota jazz besar, dengan Louis Armstrong menjadi salah satu trompet jazz tradisional teratas.

Gaya jazz awal lainnya, yang tumbuh hampir secara langsung dari ragtime, dengan melodi tangan kanan yang virtuoso dan pola akord "oom-pah" di tangan kiri, adalah piano langkah. Gaya ini, agak dipengaruhi oleh pianis ragtime/jazz awal Creole dari New Orleans, Jelly Roll Morton, populer dari tahun 20-an hingga 40-an, terutama di Kota New York. Pianis langkah terkenal termasuk James P. Johnson, Willie "The Lion" Smith, Fats Waller, Erroll Garner dan Earl Hines, dan Art Tatum, bisa dibilang pianis jazz terhebat dari semuanya, mengambil langkah sebagai fondasinya dan memperluasnya ke mana pun dia ingin pergi. .

Ketika Depresi Hebat berakhir pada akhir tahun 1930-an, ayunan musik yang dimainkan oleh band-band besar mulai mendominasi tidak hanya dunia jazz di Amerika, tetapi juga dunia musik pada umumnya, dengan gaya yang lebih tertata daripada jazz tradisional sebelumnya. Pemimpin band besar terkenal seperti Benny Goodman dan Glenn Miller menciptakan rekaman penjualan rekaman di akhir 1930-an dan awal 1940-an.

Sementara band-band besar menjadi populer, bagaimanapun, gaya jazz lain berkembang yang mengubah arah jazz secara permanen - "jazz kekinian". Gaya utama pertama jazz modern disebut bebop. Salah satu pendiri bebop, Charlie Parker, mengembangkan gaya improvisasi yang kompleks pada akhir 1930-an di Kota Kansas dan dia bergabung dengan Jay McShann Band pada awal 1940-an. Dia kemudian pergi ke Kota New York dan mulai merekam dengan pionir bebop lainnya, Dizzy Gillespie. Pada akhir 1945, kwintet Gillespie termasuk Parker dan musisi bebop mendatang lainnya. Charlie Parker meninggalkan grup Gillespie pada tahun 1946 dan menciptakan kuintetnya sendiri pada tahun 1947. Dia memiliki beberapa tahun rekaman bebop yang sukses, tetapi pada tahun 1950-an, musisi baru telah menjadi tokoh utama di kancah jazz modern. Tidaklah berlebihan untuk mengatakan bahwa bebop mengatur nada untuk hampir semua gaya jazz baru yang dikembangkan sejak Perang Dunia II, karena mereka merupakan perpanjangan dari ide dan materi bebop dan/atau reaksi terhadap bebop.

Lee Morgan adalah salah satu pemain terompet jazz terkemuka di akhir 1950-an dan pertengahan 1960-an.

Pada pertengahan 1950-an, Charlie Parker meninggal, dan jazz modern mulai kembali ke akar Afrikanya dan mulai lebih dipengaruhi oleh blues. Pada tahun 1957, grup jazz drummer bebop Art Blakey, Jazz Messengers, termasuk pemain saksofon Benny Golson dan pemain terompet Lee Morgan. Morgan dan Golson sama-sama memiliki pengaruh blues dalam improvisasi mereka, dan gaya yang dipengaruhi Injil oleh pianis Bobby's Timmons terus mendorong jazz di dunia musik. "jazz jiwa" arah. Selama beberapa tahun berikutnya, musisi muda seperti Dexter Gordon dan Hank Mobley mulai berimprovisasi dengan frase yang lebih lambat dan memasukkan lebih banyak blues ke dalam gaya mereka. Pertumbuhan dari rock and roll dan gaya musik lainnya juga mempengaruhi jazz saat ini. Pianis dan komposer Herbie Hancock membuat banyak rekaman jazz soul penting selama awal 1960-an, dan grup musiknya kadang-kadang termasuk pemain terompet jazz Freddie Hubbard dan pemain saksofon Dexter Gordon.

Akhir 50-an dan awal 60-an juga melihat munculnya jazz keren, gaya yang lebih santai daripada bebop dan turunannya yang tangguh. Beberapa musisi dikaitkan dengan gaya ini, tetapi mungkin yang paling penting, Miles Davis dan kolaboratornya di Kelahiran yang Keren (dirilis 1957) dan Jenis Biru (1959) album dan Dave Brubeck Quartet dalam album seperti Waktu habis (1959).

Selama awal 1960-an, jazz gratis, yang menggunakan improvisasi yang tidak didasarkan pada akord atau melodi standar, dikembangkan dengan lagu Jimmy Giuffre Jatuh bebas dan rekaman Ornette Coleman dan Don Cherry. Jazz gratis dan garda depan jazz menjadi sangat populer di akhir 1970-an dan 1980-an dengan Bob Berg, Michael Brecker, dan improvisasi gratis musik dalam Eropa pada masa itu, namun pengaruh free jazz di mata publik ternyata tidak begitu menonjol seperti jenis jazz modern lainnya.

Perkembangan penting lainnya, terutama dari tahun 40-an dan seterusnya, adalah meningkatnya popularitas jazz latin, dengan Afro-Kuba dan lainnya, ritme Amerika Latin serupa yang diintegrasikan ke dalam sejumlah gaya jazz. Di Brazil, bosa nova pertama kali dikembangkan pada akhir '50-an oleh komposer João Gilberto dan Antônio Carlos Jobim sebagai semacam variasi samba minimalis yang menggabungkan aransemen gitar akustik cadangan dengan gaya bernyanyi yang nyaris berbisik. Tapi sukses besar album 1964 Getz/Gilberto—serangan pemain saksofon Stan Getz ke dalam genre, yang menampilkan lagu hit "The Girl from Ipanema", yang dinyanyikan oleh istri Gilberto saat itu, Astrud, membelokkan bossa nova dengan kuat ke dalam orbit jazz. Panggung telah ditetapkan untuk periode popularitas bossa nova di seluruh dunia selama hampir satu dekade, di mana karir para pemain hebat tambahan seperti Sérgio Mendes, Nara Leão, Luiz Bonfá, dan Eumir Deodato diluncurkan. Album kolaborasi Frank Sinatra dan Jobim dianggap sebagai mahakarya bossa nova. Pemain jazz Latin penting lainnya termasuk pemain terompet Herb Alpert, yang, bersama dengan bandnya, Tijuana Kuningan, ayunan leburan, dan jazz keren dengan Meksiko musik mariachi untuk serangkaian album hit di tahun 60-an, dan pemain perkusi Tito Puente, yang gaya pengaruh mambonya paling baik dicontohkan oleh albumnya tahun 1958 Tari Mania.

Meskipun album-album jazz masih mampu meraih kesuksesan komersial hingga tahun 60-an, popularitas jazz semakin dikalahkan oleh rock 'n' roll/rhythm & blues pada 1950-an dan jauh lebih besar pada rock 1960-an dan 70-an. Terkait, akhir 1960-an melihat munculnya gaya baru, jazz-rock fusi, yang memang memiliki khalayak massa. Di antara eksponen fusion yang lebih terkenal adalah pemain terompet, Miles Davis, yang sebelumnya dikenal sebagai bebopper dan kemudian menjadi pemimpin gerakan jazz keren di akhir '50-an dan awal hingga pertengahan '60-an; Cewek Corea; Herbie Hancock; Wayne Shorter dan bandnya, Weather Report; Orkestra Mahawisnu; dan Alan Holdsworth. Banyak pendengar dan musisi terpikat oleh kreativitas beberapa artis ini dan lagu-lagu virtuosic yang mereka tulis dan bawakan, tetapi ada juga reaksi dari faksi musisi jazz yang lebih murni di tahun 70-an yang tidak ingin berintegrasi. elemen rock ke dalam karya mereka dan takut fusion akan mengambil alih sepenuhnya dari jazz. Hasilnya adalah sementara fusi secara bertahap berubah menjadi ramah-radio Jazz yang lembut, dengan artis seperti Kenny G, Al Jarreau, dan George Benson menikmati kesuksesan komersial yang berkelanjutan di tahun 80-an dan 90-an, cabang jazz yang lebih ortodoks juga bertahan sebagai genre khusus, mengintegrasikan beberapa elemen fusi tetapi sebagian besar berjalan dengan caranya sendiri.

Tahun 1980-an dan dekade-dekade berikutnya telah melihat lebih banyak perpaduan dari berbagai jenis jazz yang berbeda — tidak hanya tidak ada estetika tunggal yang mendominasi dalam adegan modern, tetapi musisi individu juga menjadi mahir dalam menguasai berbagai gaya jazz, kadang-kadang bahkan dalam kinerja yang sama. Lebih jauh lagi, jazz telah menjadi pengaruh yang semakin penting pada genre musik lainnya: tidak hanya rock dan pop (lagu-lagu seperti Diana Krall dan Norah Jones telah menikmati kesuksesan crossover besar-besaran di abad ke-21, dan Rod Stewart melihat kesuksesan besar di ' 00s meninjau kembali standar big-band lama dalam karyanya Buku Lagu Amerika yang Hebat seri album) tetapi juga hip-hop (musik A Tribe Called Quest, Stetsasonic, dan artis lain dari kolektif "Native Tongues" awal 90-an sebagian besar dibangun di atas sampel rekaman jazz lama, sementara Keith "Guru" Elam dari duo rap Gang Starr tampil dengan hebat seperti Donald Byrd, Branford Marsalis, dan David Sanborn dalam karyanya Jazzmatazz proyek sampingan), electronica (dalam bentuk jazz asam yang datang menderu keluar dari Inggris di tahun 80-an dan 90-an; band Jamiroquai adalah eksponen paling terkenal dari gaya ini), dan bahkan hardcore punk (solo inovatif Greg Ginn sebagai gitaris utama untuk LA's Black Flag, terutama menjelang bagian akhir karir band, berutang besar pada gaya bebas. jazz Ornette Coleman).

Tujuan

Kota/Wilayah Penting di Jazz
Kota/WilayahSubgenre jazz utamaMusisi pentingWaktu penting
daerah marshallboogie woogieTidak ada (kurangnya catatan tertulis dan rekaman musik)Akhir 1800-an
New OrleansJazz tradisional, jazz jiwaBuddy Bolden, Bunk Johnson, King Oliver, Louis Armstrong, Sidney Bechetc. 1900-1930-an, 1960-an-sekarang
Chicagojazz tradisionalRaja Oliver, Louis Armstrong, Bix Beiderbeckeakhir 1910-an-akhir 1920-an
Amerika Serikat bagian barat tengahAyunan, bebopBennie Moten, Count Basie, Jay McShann, Charlie Parker, Ben Webster1930-an-awal 1940-an
Kota New YorkBebop, hard bop, soul jazz, jazz gratisCharlie Parker, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk, dll.1940-an-sekarang
Parisjazz tradisionalSydney Bechet, Mezz MezzrowPertengahan 1940-an-awal 1960-an
California SelatanBebop, jazz Pantai BaratCharlie Parker, Clifford Brown, Chet Baker, Bud Shank, dll.Akhir 1940-an, pertengahan 1950-an-1960-an
Area TelukJazz Pantai BaratDave Brubeck, Paul Desmondpertengahan 1950-an-sekarang
Rio de Janeirobos novaStan Getz, João Gilberto, Antônio Carlos Jobim, dll.akhir 1950-an-awal 1970-an
Eropa (tidak termasuk Paris)Banyak sekaliDexter Gordon, Petani Seni, Benny Golson1960-an-sekarang
35°0′0″N 0°0′0″E
Peta Jazz

Amerika Serikat

Pantai Timur

Sebagian besar adegan jazz Amerika Serikat Timur dapat dicakup dalam rencana perjalanan yang disebut Lagu Jazz.

  • 1 Boston, Massachusetts. Ini adalah lokasi Berklee College of Music yang terkenal, yang murid-muridnya menulis lima edisi ilegal Buku Nyata, mulai tahun 1970-an. Banyak musisi jazz penting telah terlibat di Berklee College of Music sejak didirikan pada tahun 1954, dan dianggap sebagai salah satu lembaga studi jazz terpenting di AS. Boston (Q100) on Wikidata Boston on Wikipedia
  • 2 Kota New York, New York. Kota terbesar di Amerika sejak awal jazz menjadi pusat penting bagi perkembangan musik. Ada banyak klub malam jazz terkenal di New York City, termasuk Minton's, Birdland, Blue Note dan Village Vanguard, dan juga memiliki Jazz di Lincoln Center. Adegan jazz New York City mungkin yang paling hidup di negara ini, mencerminkan cahaya terang kota dan jalan-jalan yang sibuk. New York juga memiliki sekolah penting untuk studi jazz, termasuk New School, yang menyaingi Berklee dari Boston dalam menghasilkan pemain muda yang mencolok. New York City (Q60) on Wikidata New York City on Wikipedia
  • 3 Washington DC.. Tempat kelahiran Duke Ellington sekarang menjadi rumah dari D.C. Jazz Festival. Washington, D.C. (Q61) on Wikidata Washington, D.C. on Wikipedia

Selatan

  • 4 Marshall, Texas. Ini adalah tempat kelahiran boogie woogie, versi blues yang dimasukkan ke dalam jazz pada 1920-an dan 1930-an. Musik boogie-woogie didasarkan pada suara kereta uap yang akan melewati daerah tersebut pada akhir 1800-an dan awal 1900-an, dan boogie woogie sendiri dimulai pada akhir 1800-an. Namun, kota Marshall sendiri tidak dianggap sebagai kota penting dalam kaitannya dengan musik jazz dan jazz bukanlah daya tarik wisata utama di sana seperti di beberapa kota Amerika lainnya. Marshall (Q52996) on Wikidata Marshall, Texas on Wikipedia
  • 5 New Orleans, Louisiana. Menjadi tempat kelahiran jazz, New Orleans mungkin masih merupakan tempat terbaik di Amerika untuk mendengarkan musik jazz. Musik dapat didengar di hampir setiap jalan di kota, tetapi Preservation Hall Jazz Band mungkin adalah grup jazz tradisional paling terkenal di New Orleans. Budaya Louisiana yang kuat menonjolkan kancah jazz di New Orleans, yang berkembang pesat pada awal 1900-an dan lahir kembali pada 1960-an dengan pertumbuhan musik blues. New Orleans (Q34404) on Wikidata New Orleans on Wikipedia

Midwest

  • 6 Chicago, Illinois. Chicago adalah kota penting selama tahun 1920-an, periode yang sekarang disebut "Era Jazz". Di sinilah Louis Armstrong, salah satu musisi jazz paling terkenal, mencapai puncaknya. Selama waktu ini, jazz menjadi musik utama untuk menari, dan jazz ini memperluas pengikut dari komunitas Afrika-Amerika ke semua orang Amerika. Chicago juga merupakan rumah bagi banyak bar jazz, yang paling terkenal mungkin adalah Green Mill, yang merupakan tempat nongkrong favorit mafia terkenal Al Capone di tahun 1920-an. Chicago (Q1297) on Wikidata Chicago on Wikipedia
  • 7 Kota Kansas, Missouri. Kansas City adalah tempat kelahiran Bennie Moten, yang orkestranya berkembang di sana pada tahun 20-an dan 30-an selama hari-hari Larangan yang ramai ketika kota itu berada di bawah kendali Boss Tom Pendergast, yang terus mengalirkan minuman keras dan musik jazz. Moten menyewa Count Basie pada tahun 1929, dan setelah kematian Moten pada tahun 1935, Basie membentuk orkestranya sendiri yang menjadi salah satu band besar paling terkenal di era swing. Charlie "Yardbird" Parker juga lahir di Kansas City dan memulai karirnya di sana sebelum pindah ke New York dan menjadi tokoh mani di bebop. Museum Jazz Amerika berada di kota ini, yang masih memiliki panggung pertunjukan jazz dan ditetapkan sebagai "Kota Kreatif" oleh UNESCO pada tahun 2017. Kansas City (Q41819) on Wikidata Kansas City, Missouri on Wikipedia

pantai barat

  • 8 Area Teluk. Bay Area, khususnya di Oakland, Berkeley, dan San Fransisco, telah menjadi area penting bagi jazz bukan hanya karena beberapa rekaman yang dibuat di sana, tetapi juga karena menjadi pusat intelektual penting bagi musik. Yoshi's adalah klub jazz terkenal di Oakland, dan kilang anggur lokal terkadang mengadakan konser jazz yang menampilkan musisi jazz kelas satu; misalnya, George Shearing dengan Mel Torme di Pabrik Anggur Paul Masson dekat Saratoga pada akhir 1980-an dan Diana Krall di Kebun Anggur Wette di Livermore di tahun 2010-an. San Francisco Bay Area (Q213205) on Wikidata Bay Area on Wikipedia
  • 9 Los Angeles, California. Los Angeles dan kota-kota sekitarnya menyambut bebop di tahun 1940-an ketika Charlie Parker datang, tercatat selama beberapa bulan, jatuh sakit, dan tinggal di rumah sakit setempat selama beberapa bulan. Begitu Parker tiba di kawasan Los Angeles, Los Angeles menjadi lokasi penting bagi perkembangan bebop. West Coast jazz (versi bebop West Coast) dipusatkan di Los Angeles pada 1950-an dan awal 1960-an. Los Angeles (Q65) on Wikidata Los Angeles on Wikipedia

Di luar Amerika Serikat

Ketika jazz berkembang dalam jumlah subgenre dan musisi jazz mulai berkeliling dunia, jazz menjadi populer di Eropa dan beberapa negara non-Eropa, seperti Jepang. Sementara jazz juga mendapatkan popularitas di Jerman, Nazi - mungkin karena asosiasi musik dengan Afrika-Amerika, yang ditekankan oleh Nazi dan secara aneh dikombinasikan dengan antisemitisme mereka - sangat menindak jazz dan bahkan setelah perang beberapa "borjuis terhormat" Jerman direndahkan. musik dengan kata-kata yang tidak sesuai untuk dicetak yang membuat musik sulit untuk mendapatkan pijakan. Yang mengatakan, catatan Nazi menunjukkan bahwa mendengarkan jazz adalah salah satu alasan utama bagi orang Jerman untuk terlibat dalam kejahatan besar mendengarkan stasiun radio asing, meskipun jika itu "hanya" itu, bahkan Gestapo akan sering membiarkan "nakal" off dengan peringatan.

Hal serupa terjadi di Uni Soviet di bawah Joseph Stalin. Selama beberapa periode sebagai pemimpin Uni Soviet, Uni Soviet memperlakukan jazz seperti yang dilakukan oleh pemerintah Nazi.

Eropa

  • 10 Kopenhagen, Denmark. Kopenhagen memiliki adegan jazz yang signifikan yang telah ada selama bertahun-tahun. Ini berkembang ketika sejumlah musisi jazz Amerika seperti Ben Webster, Thad Jones, Richard Boone, Ernie Wilkins, Kenny Drew, Ed Thigpen, Bob Rockwell, dan Dexter Gordon datang untuk tinggal di Kopenhagen selama tahun 1960-an. Setiap tahun di awal Juli, jalanan, alun-alun, taman, kafe, dan gedung konser di Kopenhagen dipenuhi oleh grup jazz besar dan kecil selama Festival Jazz Kopenhagen. Salah satu festival jazz top Eropa, acara tahunan ini menampilkan sekitar 900 konser di 100 tempat dengan lebih dari 200.000 tamu dari Denmark dan seluruh dunia. Copenhagen (Q1748) on Wikidata Copenhagen on Wikipedia
  • 11 Paris, Perancis. Segera setelah Perang, kawasan Saint-Germain-des-Pres dan kawasan Saint-Michel di dekatnya menjadi rumah bagi banyak klub jazz kecil, kebanyakan ditemukan di ruang bawah tanah karena kurangnya ruang; ini termasuk Caveau des Lorientais, Club Saint-Germain, Rose Rouge, Vieux-Colombier, dan yang paling terkenal, Le Tabou. Mereka memperkenalkan orang Paris pada musik Claude Luter, Boris Vian, Sydney Bechet, Mezz Mezzrow, dan Henri Salvador. Sebagian besar klub ditutup pada awal 1960-an, karena selera musik bergeser ke arah rock and roll. Paris (Q90) on Wikidata Paris on Wikipedia
  • Montreux Jazz Festival Swiss

Asia

  • 12 Jepang. Jazz telah lama populer di Jepang, tetapi menjadi sangat populer ketika pemain klarinet jazz tradisional George Lewis melakukan tur di sana. Sejak itu, banyak kedai kopi jazz bermunculan di tanah air. Kedai kopi ini ditujukan untuk mendengarkan musik jazz saja dan bukan untuk pendengar musik biasa dan pembicara. Japanese jazz (Q16821210) on Wikidata Japanese jazz on Wikipedia

Afrika

  • 13 Afrika Selatan. Negara paling selatan Afrika ini telah menjadi lokasi penting dalam perkembangan musik jazz sejak masa Apartheid. Karena sebagian besar musisi jazz Afrika Selatan adalah penduduk asli Afrika, banyak dari mereka pindah dari Afrika Selatan ke Inggris untuk melarikan diri dari organisasi rasis pemerintah Afrika Selatan. Musisi ini kemudian merekam secara signifikan di Inggris dan mengembangkan beberapa suara jazz baru. Meskipun sebagian besar jazz Afrika Selatan sangat mirip dengan soul jazz dan musik blues New Orleans tahun 1960-an, musisi Afrika Selatan juga bereksperimen dengan jazz gratis. South Africa (Q258) on Wikidata South Africa on Wikipedia

Tempat

Ada beberapa klub jazz terkenal di seluruh dunia, tetapi mereka biasanya ditemukan di area metro besar di mana ada banyak orang yang menyukai jazz. Klub-klub jazz ini menjadi terkenal, seringkali karena sejarahnya yang menarik.

40°46′43″LU 73°58′24″W
Klub jazz di New York City

Klub jazz terkenal di Amerika Serikat

Kota New York

  • 1 Birdland (Distrik Teater). Klub jazz ini dinamai Charlie Parker, yang julukannya adalah "Burung". Klub jazz selama bertahun-tahun telah berada di banyak alamat yang berbeda: dimulai pada 1678 Broadway, kemudian keluar dari bisnis selama dua puluh tahun, dan kemudian kembali ke bisnis selama sepuluh tahun di 2745 Broadway sebelum akhirnya pindah ke 315 W. 44th Street di pertengahan 1990-an. George Shearing menamai sebuah lagu setelah Birdland disebut "Lullaby of Birdland", yang ada di Edisi ke-6 Buku Nyata. Birdland (Q256347) on Wikidata Birdland (New York jazz club) on Wikipedia
  • 2 Catatan Biru, 131 West 3rd St. (Desa Greenwich), 1 212 475-8592. The Blue Note memiliki deretan pemain jazz dan blues yang terkenal. Kadang-kadang, mereka memastikan pelanggan tenang saat para musisi bermain, tetapi tidak selalu, seperti yang mereka lakukan di Birdland dan Village Vanguard. Blue Note Jazz Club (Q885822) on Wikidata Blue Note Jazz Club on Wikipedia
  • 3 Jazz di Lincoln Center, Frederick P. Rose Hall, Lantai 5, Broadway di 60th St, 1 212-258-9800, . Organisasi ini didirikan oleh seorang terompet dan pendidik jazz ternama, Wynton Marsalis. Banyak musisi jazz terkenal yang melakukan solo atau small combo set di venue ini dan ada juga Jazz di Lincoln Center Orchestra yang cukup bagus. Jazz at Lincoln Center on Wikipedia
  • 4 Minton's. Minton's Playhouse adalah klub jazz penting dalam perkembangan awal jazz modern dan bertahan hingga 1970-an sebelum ditutup selama sekitar tiga puluh tahun. Kemudian dihidupkan kembali untuk sementara waktu, ditutup kembali, dan kemudian dibuka untuk ketiga kalinya pada tahun 2010-an. Sebuah lagu yang disebut "Up at Minton's" dinamai sesuai dengan tempat jazz.
  • 5 Pelopor Desa (Desa Greenwich). Ini awalnya bukan hanya klub jazz tetapi semakin menjadi klub jazz di tahun 1950-an dan telah ada hampir terus menerus sejak saat itu. Banyak rekaman live telah dibuat di Village Vanguard, dan banyak musisi jazz hebat, termasuk Miles Davis, Horace Silver, Thelonious Monk, Gerry Mulligan, Modern Jazz Quartet, Jimmy Giuffre, Sonny Rollins, Anita O'Day, Charlie Mingus , Bill Evans, Stan Getz dan Bill Charlap, telah tampil di sana.

Area Teluk

  • 6 Yoshi's (Oakland). Menariknya, ini adalah kombinasi dari restoran dan klub jazz; itu dimulai sebagai restoran Jepang di Berkeley oleh Yoshie Akiba, seorang yatim piatu Perang Dunia II, dan teman-temannya Kaz Kajimura dan Hiroyuki Hori, klub segera pindah ke ruang yang lebih besar di Claremont Avenue di Oakland, California dan mulai menampilkan musik jazz live. Itu akhirnya mendapatkan reputasi sebagai salah satu tempat jazz paling signifikan di Pantai Barat. Pada Mei 1997, klub pindah ke Jack London Square selama revitalisasi Pelabuhan Oakland, sebagai aula konser jazz 330 kursi, 17.000 kaki persegi (1.600 meter persegi) dengan restoran Jepang 220 kursi terlampir, dibantu oleh pendanaan dari Badan Pengembangan Oakland.

Chicago

  • 7 Lounge Koktail Green Mill, 4802 N Broadway. Terletak di lingkungan Uptown Chicago, tempat musik jazz live ini dikenal sebagai tempat hangout favorit untuk mafia era Larangan yang terkenal Al Capone, dengan stannya masih bertahan dan tersedia untuk pelanggan berdasarkan siapa datang pertama dilayani . Green Mill Cocktail Lounge on Wikipedia
  • 8 Klub & Restoran Jazz Andy, 11 E Hubbard St. Terletak dua mil di sebelah barat Michigan Avenue, jalan perbelanjaan utama Chicago, ini adalah salah satu tempat jazz paling dihormati di kota ini, yang secara teratur menarik pemain kelas dunia. Andy's Jazz Club on Wikipedia

New Orleans

  • 9 Balai Pelestarian, 726 St Petrus St.. Tempat live jazz yang simpel di French Quarter dengan band internalnya sendiri, yang didedikasikan untuk melestarikan gaya jazz tradisional New Orleans. Tidak ada bar, toilet umum atau mikrofon di dalam, hanya beberapa bangku, beberapa bantal lantai, ruang berdiri dan musisi jazz kelas dunia, meskipun Anda dapat membawa minuman sendiri ke pertunjukan. The Preservation Hall Jazz Band juga melakukan tur ke kota-kota lain di seluruh dunia; periksa untuk melihat apakah mereka datang ke tempat di dekat Anda. Anda dapat berbaris di luar sebelum setiap pertunjukan untuk tiket masuk umum, atau memesan kursi yang lebih baik sebelumnya dengan harga lebih tinggi. Anak kecil dipersilakan selama tidak mengganggu pertunjukan. Preservation Hall on Wikipedia
  • 10 Klub Musik Kucing Berbintik, 623 Prancis St.. Bar jazz kecil khusus uang tunai di Faubourg Marigny yang merupakan tempat nongkrong favorit penduduk setempat, dengan minuman dengan harga terjangkau. Dianggap oleh banyak orang sebagai bar jazz klasik New Orleans, dan sering menjadi tuan rumah band jazz lokal terbaik New Orleans.

Florida

  • 11 Klub Jazz Heidi, 7 N Orlando Ave, Pantai Kakao, Florida, 1 321 783-4559. Restoran dan klub jazz digabungkan; restoran menyajikan masakan Eropa Tengah dan Timur, dan mencakup banyak daging. Ada sesi jamming secara teratur.

Acara

Hari Jazz Internasional diperingati pada tanggal 30 April setiap tahunnya.

Konser jazz

Ada banyak konser jazz di seluruh dunia. Konser jazz sering kali merupakan bagian dari rangkaian konser yang didedikasikan untuk konser jazz atau merupakan bagian dari rangkaian konser yang menampilkan berbagai genre musik, meskipun terkadang ada acara tunggal. Banyak perpustakaan kadang-kadang menyelenggarakan konser jazz, tetapi konser jazz juga terjadi di gedung konser, baik gedung konser ini berada di teater dengan 300 kursi atau gedung konser berkapasitas 100 orang yang dimiliki oleh toko atau bisnis lain.

festival jazz

Ada beberapa festival jazz tahunan yang terkenal di seluruh Amerika Serikat dan bagian lain dunia. Ini sama sekali tidak mencakup setiap festival jazz di Amerika Serikat, apalagi di dunia, karena begitu banyak kota memiliki festival jazz. Namun, ini termasuk festival jazz Amerika yang paling terkenal dan beberapa lainnya yang tersebar di seluruh Amerika Serikat dan beberapa di bagian lain dunia.

Amerika Serikat

40°0′0″LU 84°0′0″W
Jazz di Amerika Serikat bagian timur
  • 12 Festival Jazz Monterey. Monterey itu sendiri hanya sebuah kota besar satu jam perjalanan dari San Jose, tapi festival jazz sangat terkenal. Sejak akhir 1950-an, festival jazz ini telah menampilkan pertunjukan oleh saudara-saudara Montgomery, Louis Armstrong, Sonny Rollins, Modern Jazz Quartet, dan Oscar Peterson.
  • 13 Festival Jazz Newport. Ini mungkin festival jazz paling terkenal di Amerika Serikat. Ini diselenggarakan di kota Rhode Island of pelabuhan baru dan telah menjadi tuan rumah bagi banyak musisi jazz terkenal, termasuk Miles Davis, Dave Brubeck, Dizzy Gillespie, Ray Charles, dan Duke Ellington. Newport Jazz Festival (Q577042) on Wikidata Newport Jazz Festival on Wikipedia
  • 14 Festival Jazz Internasional Rochester (Rochester, New York). Festival sembilan hari ini berlangsung setiap bulan Juni, tepat di depan pintu Eastman School of Music. Lebih dari 200.000 orang menghadiri lebih dari 300 konser setiap tahun. Rochester International Jazz Festival on Wikipedia
  • 15 Festival Jazz San Jose, Jalan Santa Clara Barat 38. Ini adalah acara jazz penting untuk Bay Area. Itu telah ada selama sekitar tiga puluh tahun dan termasuk festival musim panas dan festival musim dingin. San Jose Jazz Festival (Q7414461) on Wikidata San Jose Jazz Festival on Wikipedia
  • 16 Savannah Jazz Festival. Festival jazz ini dirayakan di kota selatan sabana, sebuah kota yang terkenal dengan sejarah budayanya yang kaya. Festival jazz Savannah dirayakan pada bulan September dan festival tersebut di masa lalu melibatkan musisi jazz Stanley Turrentine dan Ray Charles.

Kanada

  • 17 Festival Jazz Internasional Montreal. Jika Anda mencari festival jazz, tidak ada yang lebih besar dari ini: ini adalah festival jazz terbesar di dunia. Festival jazz ini menampilkan Keith Jarrett, Pat Metheny, Ray Charles, dan Chick Corea. Montreal International Jazz Festival (Q614639) on Wikidata Montreal International Jazz Festival on Wikipedia
  • 18 Festival Jazz Toronto, Jalan Cumberland. Festival jazz ini memiliki acara jazz di beberapa tempat yang berada di dekat Cumberland Street di Toronto. Toronto Jazz Festival (Q7826429) on Wikidata Toronto Jazz Festival on Wikipedia

Eropa

  • 19 Festival Jazz Aberdeen, aberdeen, Inggris. 10 hari di akhir Maret. Festival di sekitar 15 tempat di Aberdeen, surga batu dan Portsoy.
  • 20 Edinburgh Jazz & Blues Festival, Edinburgh, Inggris. 10 hari di bulan Juli. Festival sekitar 150 konser di 11 tempat.
  • 21 Festival Jazz Montreux, Montreux (Taman kota utama). Ini adalah festival jazz terbesar kedua; Festival Jazz Montreal bahkan lebih besar. Namun, daftar penampil di Festival Jazz Montreux sangat mengesankan: Stan Getz, Joe Henderson, Herbie Hancock, Charles Mingus, Dizzy Gillespie, Sonny Rollins, Oscar Peterson, Count Basie, dan Ray Charles semuanya tampil di sana. Montreux Jazz Festival (Q669118) on Wikidata Montreux Jazz Festival on Wikipedia
  • 22 Festival Jazz yang bagus, Bagus (Taman kota utama). Festival jazz ini telah ada sejak tahun 1948, menjadikannya festival jazz besar yang paling awal. Ella Fitzgerald, Dizzy Gillespie, dan Miles Davis tampil di festival jazz ini. Nice Jazz Festival (Q3339619) on Wikidata Nice Jazz Festival on Wikipedia
  • 23 Umbria Jazz Festival (Perugia). Ini terdiri dari dua festival jazz, satu di musim panas dan satu di musim dingin. Festival jazz musim panas berlangsung di Perugia dan festival jazz musim dingin berlangsung di Orvieto. Umbria Jazz Festival (Q546381) on Wikidata Umbria Jazz Festival on Wikipedia

Lihat

Ada banyak tempat wisata, termasuk patung musisi jazz dan museum yang didedikasikan untuk informasi tentang kehidupan musisi jazz. Berikut adalah beberapa contoh:

  • 1 Museum Klub Musisi Berwarna, 145 Jalan Raya, Kerbau, 1 716 855-9383. W-Sa 11AM-4PM atau dengan perjanjian. Terletak di kota bagian timur, Klub Musisi Berwarna yang bersejarah adalah klub jazz paling bertingkat di Buffalo. Didirikan pada tahun 1918 sebagai klub sosial serba hitam, terpisah Federasi Musisi Lokal Amerika 533, ruang pertunjukan di lantai dua dengan cepat menjadi tempat untuk melihat sesi jamming informal dan latihan oleh anggota band jazz daerah Buffalo. Tak lama kemudian, Klub Musisi Berwarna menjadi tempat tersendiri, menjadi tuan rumah bagi tokoh-tokoh terkenal dunia seperti Count Basie, Duke Ellington, Ella Fitzgerald, Lena Horne, Dizzy Gillespie, Billie Holiday, Lionel Hampton, dan banyak lagi. Klub terus menyelenggarakan musik live (muncul untuk konser band besar pada hari Senin, Selasa, dan Kamis malam atau sesi buka jam Minggu malam yang legendaris), tetapi museum terlampir berisi berbagai artefak dan pameran yang merinci sejarah klub dan musik jazz di Buffalo. $10; tiket diskon untuk anak-anak, lansia, guru, dan militer aktif.
  • 2 Gereja Saint John Coltrane, 2097 Jalan Turki, San Fransisco, 1 415 673-7144. Dinamai setelah pemain saksofon jazz terkenal John Coltrane. Saint John Coltrane African Orthodox Church (Q1637404) on Wikidata John Coltrane on Wikipedia

Belajar

"Lembar prospek" khas yang akan Anda temukan sebagai halaman di Fakebook

universitas

Selama bertahun-tahun, dan khususnya sejak tahun 1970-an, universitas dan konservatori akhirnya mulai mengakui jazz sebagai subjek yang tepat untuk studi akademis. Ini memiliki sejumlah efek mendalam: satu, susunan etnis musisi jazz, terutama di AS, secara bertahap bergeser dari mayoritas kulit hitam menjadi mayoritas kulit putih, dan dua, struktur musik jazz, terutama yang dilakukan di daerah dekat universitas, menjadi lebih seperti musik klasik, diformalkan secara kaku daripada diimprovisasi "dari jiwa". Akibatnya, produksi lembaran musik untuk lagu jazz atau sebagai bagian dari aransemen jazz menjadi lebih umum (lihat di bawah). Meskipun ini telah membantu membuka pertunjukan jazz ke lebih banyak orang, banyak penggemar mengeluh bahwa jazz modern terdengar lebih homogen dan formula dari sebelumnya, dan kualitas improvisasi telah menurun.

Jika tujuan Anda adalah belajar bermain jazz sendiri, universitas yang tercantum di bawah ini akan mengajarkan Anda teori musik dan memberi Anda cara untuk berimprovisasi. Tetapi dasar dari improvisasi adalah musik yang Anda dengar, jadi jika Anda mau Betulkah tahu apa yang Anda lakukan, Anda perlu mendengarkan musik jazz di luar kelas kuliah.

  • 14 Sekolah Tinggi Musik Berklee (Boston). Ini telah menjadi pusat akademik jazz, dan banyak siswa yang ingin mendapatkan gelar di bidang jazz atau musik pada umumnya pergi ke sana. Berklee College of Music (Q248970) on Wikidata Berklee College of Music on Wikipedia
  • 15 Sekolah Musik Eastman (Universitas Rochester), 26 Gibbs St, Rochester, NY, AS. Itu Alma mater dari Chuck Mangione dan Steve Gadd memiliki salah satu fakultas jazz paling berprestasi di negara ini. Eastman School of Music on Wikipedia

Membeli

CD

Jika Anda tertarik untuk menambah koleksi CD Anda, tempat yang baik untuk dikunjungi adalah konser jazz atau acara lain di mana ada musisi jazz atau sekelompok musisi jazz yang tampil. A stack of CDs is one of the items many jazz musicians take to every event at which they perform - they will take the big stack and put it on a table near the place where they are performing if they are playing background music at a restaurant or bar, and they will quite possibly bring stacks of CDs to their concerts.

At some point during a jazz event, the leading jazz musician at the event will ask you to check out their CD collection and buy one of their CDs, usually for quite a high price. These CDs will usually include a lot of the musician's own compositions so they do not need to pay publishing companies for rights to songs composed by other individuals. Also, the typical jazz musician's CD will include at least one 12-bar blues and a few relaxing music pieces or perhaps a few tunes with modern music rhythms and instruments.

Fakebooks

Fakebooks are collections of sheet music of popular jazz compositions (called "lead sheets"), including chords so you can improvise along. The first fakebook was published in the early 1970s at Boston's Berklee College of Music under the title of "The Real Book", and the aforementioned academicization of jazz starting in the '80s has led to more and more of them being published. They're widely available at music stores and bookstores and can be an excellent way to learn to play many standard jazz tunes, either on your own or with a band, but keep in mind that many are illegally produced and copyrights have not been paid. (For example, the first five editions of the Real Book were illegal bootlegs, though the version sold nowadays isn't.)

Play-a-longs

Basically miniature fakebooks (usually including about 8-15 lead sheets) plus a CD with accompaniment that you can play along with as if it were a real band. Play-a-long books can be purchased on the internet.

Lihat juga

  • Cuban music was a major contributor to Latin jazz.
  • European classical music laid the foundations for jazz; many jazz instruments are also used in classical music, and jazz as it is today would not have been possible without the prior existence of classical music.
  • Di Japan, jazz has become more popular than in some places, and jazz clubs are common.
  • ItuJazz Track is an itinerary that covers traditional jazz in the Eastern United States.
  • Itu Southern United States was an important region for the development of jazz.
Ini topik perjalanan tentang Jazz adalah dapat digunakan artikel. Ini menyentuh semua bidang utama topik. Orang yang suka berpetualang dapat menggunakan artikel ini, tetapi jangan ragu untuk memperbaikinya dengan mengedit halaman .