Warisan Budaya Takbenda di Kroasia - Wikivoyage, panduan perjalanan dan pariwisata kolaboratif gratis - Patrimoine culturel immatériel en Croatie — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

Artikel ini mencantumkan praktik yang tercantum dalam Warisan budaya takbenda UNESCO di dalam Kroasia.

Memahami

Negara ini memiliki lima belas praktik yang termasuk dalam "daftar perwakilan warisan budaya takbenda Dari UNESCO.

Amalan termasuk dalam "daftar praktik terbaik untuk menjaga budaya "Dan latihan di"daftar cadangan darurat ».

Daftar

Daftar perwakilan

NyamanTahunDomainKeteranganMenggambar
1 Menyanyi dan musik untuk dua suara dalam skala Istrian 2009Seni DramaDi semenanjung Istria di Kroasia barat, komunitas Kroasia, Istrian-Rumania dan Italia terus menghidupkan berbagai bentuk nyanyian dan musik dua bagian dalam skala Istrian. Kekuatan dan nada sedikit sengau adalah karakteristiknya. Kedua suara menampilkan variasi dan improvisasi, tetapi selalu memuncak secara serempak atau terpisah satu oktaf untuk melodi terakhir. Alat musik khas yang digunakan adalah chalumeaux, sopele, digunakan dalam duet, bagpipe, seruling dan kecapi, tambura. Beberapa varian lokal telah dibuat, menurut metode tertentu. Dalam kanat, misalnya, ditafsirkan mayoritas oleh penduduk Kroasia, suara kedua sering diganti atau digandakan oleh sopele kecil; dalam variasi lain yang banyak digunakan, yang disebut tarankanje, kata-kata kadang-kadang diganti dengan suku kata yang khas (ta-na-na, ta-ra-ran, dll.) yang dimaksudkan untuk meniru suara seruling. Tradisi ini tetap ada sampai sekarang, dalam kehidupan sehari-hari dan di festival, termasuk pernikahan, reuni komunitas dan keluarga, dan upacara keagamaan. Penjaganya, yang mewakili seratus penyanyi dan musisi luar biasa dan selusin seniman, menerima pengetahuan teoretis dan praktis dari para tetua mereka. Saat ini, mereka sering dikaitkan dengan kelompok rakyat amatir dari seluruh wilayah.

2 Pesta Saint Blaise, santo pelindung Dubrovnik 2009* praktik sosial, ritual, dan acara meriah
Seni Drama
pengetahuan dan praktik tentang alam dan alam semesta
* pengetahuan yang terkait dengan keahlian tradisional
* tradisi dan ekspresi lisan
Malam sebelum pesta Santo Blasius, di Dubrovnik, ketika lonceng gereja berdering dengan kekuatan penuh di kandang kota dan pelepasan merpati putih, lambang perdamaian, menyerbu langit, umat beriman berkumpul untuk penyembuhan tenggorokan ritual yang akan menjauhkan mereka dari penyakit. Pada tanggal 3 Februari, hari raya resmi santo dan kota, pembawa bendera paroki yang mengenakan kostum rakyat memasuki kota dan bergabung dengan alun-alun pusat untuk puncak festival, prosesi di mana para uskup berpartisipasi, duta besar, perwakilan sipil otoritas, tokoh tamu dan penduduk Dubrovnik. Festival ini mewujudkan kreativitas manusia dalam banyak aspek, mulai dari ritual hingga lagu daerah, seni pertunjukan dan kerajinan tradisional (khususnya pembuatan, menurut teknik kuno, senjata api yang digunakan untuk menembak. tembakan selama perayaan). Ritual, yang dimulai sekitar tahun 1190, memperkuat identifikasi penduduk kota Dubrovnik dengan pelindungnya, Saint Blaise. Seiring waktu, Dubrovnik dan dunia telah berubah dan begitu pula pestanya. Mengikuti inspirasi dari ide-ide mereka dan sesuai dengan kebutuhan mereka, setiap generasi mengadaptasi ritual dengan membuat beberapa perubahan mereka sendiri. Pada Hari Saint Blaise, Dubrovnik menyatukan tidak hanya penduduknya, tetapi juga semua orang yang menghormati tradisi dan hak setiap orang untuk kebebasan dan perdamaian.Puštanje golubica.JPG
3 Pembuatan tradisional mainan kayu untuk anak-anak di Hrvatsko Zagorje 2009pengetahuan yang berhubungan dengan kerajinan tradisionalPenduduk desa yang melapisi rute ziarah ke Kuil Perawan yang didedikasikan untuk Our Lady of the Snows, Marija Bistrica, di Hrvatsko Zagorje, di Kroasia utara, telah mengembangkan teknik untuk membuat mainan kayu tradisional untuk anak-anak. turun dari generasi ke generasi. Para laki-laki dari keluarga mengurus pemanenan lokal kayu yang diperlukan (willow lunak, linden, beech dan maple), kemudian mengeringkannya, memotongnya, memotongnya dan mengukirnya menggunakan alat-alat tradisional; para wanita kemudian menerapkan cat ramah lingkungan untuk menggambar bentuk bunga atau geometris, memberikan kebebasan untuk berimajinasi. Peluit, kuda, kereta, furnitur boneka, penari pemintalan, kuda rintangan, dan mobil burung yang dibuat hari ini sangat mirip dengan yang dibuat lebih dari seabad yang lalu, meskipun tidak pernah ada dua mainan yang benar-benar identik karena dibuat dengan tangan. Sangat populer di kalangan penduduk lokal dan turis, mainan ini dijual selama festival paroki, di pasar dan di toko-toko khusus di seluruh dunia. Mereka telah berevolusi dari waktu ke waktu. Mainan bentuk tradisional, seperti kuda dan gerobak, telah bergabung dengan yang baru, mewakili mobil, truk, pesawat dan kereta api, refleksi dari lingkungan di mana anak-anak tinggal hari ini. Alat musik anak-anak, yang disetel dengan hati-hati oleh pembuatnya, terus digunakan dalam pendidikan musik anak-anak di daerah pedesaan.Sestine Remete EMZ 300109.jpg
4 Prosesi musim semi Ljelje / Kraljice (atau ratu) Gorjani 2009* praktik sosial, ritual, dan acara meriah
* Seni Drama
Prosesi ratu, yang diadakan setiap musim semi, terdiri dari gadis-gadis muda dari desa Gorjani, di wilayah Slavonia, di timur laut Kroasia. Sepuluh gadis muda, mengenakan pedang dan topi pria, memainkan kraljevi (raja), sementara lima gadis muda lainnya, kepala mereka dimahkotai dengan karangan bunga putih, seperti pengantin muda, memainkan ratu kraljice. Pada hari Pentakosta (hari raya Kristen), arak-arakan pergi dari rumah ke rumah untuk membawakan lagu dan tarian mereka di depan keluarga. Sementara para raja melakukan tarian pedang mereka, para ratu mengomentari setiap sosok, mengiringi mereka dengan lagu mereka. Kemudian datang tarian rakyat besar di mana keluarga diundang untuk bergabung. Minuman ditawarkan kepada gadis-gadis dalam prosesi sebelum mereka berangkat ke rumah lain. Keesokan harinya, prosesi tersebut melakukan perjalanan ke kota atau desa terdekat, lalu kembali untuk menyelesaikan perayaan dengan salah satu gadis muda. Seluruh masyarakat, termasuk sekolah dasar, gereja dan banyak keluarga di desa, berkontribusi dalam persiapan prosesi ini dan para wanita yang berpartisipasi di dalamnya sangat bangga karenanya. Meskipun kita tidak tahu persis arti dan asal usul ritual ini, bagi penduduk Gorjani, ritual ini mewakili simbol desa mereka dan menawarkan kesempatan untuk menonjolkan keindahan dan keanggunan anak-anak mereka.Defaut.svg
5 Prosesi Za Krisen ("Stasiun Salib") di pulau Hvar 2009* praktik sosial, ritual, dan acara meriah
* Seni Drama
* tradisi dan ekspresi lisan
Setelah Misa pada Kamis Putih, yang mendahului hari raya Kristen Paskah, masing-masing dari enam desa di pulau Dalmatian Hvar, di Kroasia selatan, menominasikan sekelompok orang yang ditugaskan untuk mengunjungi lima desa lainnya, dalam perjalanan dua puluh lima kilometer dalam delapan jam, sebelum kembali ke desa asal mereka. Di kepala setiap kelompok prosesi Za Krizen ("jalan salib") yang diselenggarakan oleh komunitas, pembawa salib, tanpa alas kaki atau berkaos kaki, berjalan tanpa pernah beristirahat. Dulunya anggota salah satu tarekat, sekarang dia dipilih dari daftar calon yang kadang-kadang didaftarkan dua puluh tahun sebelumnya; posisinya, yang sangat didambakan dan dihormati, mencerminkan kesalehannya dan keluarganya. Dia diikuti oleh dua temannya yang membawa lilin dan orang lain yang memegang lilin dan lentera, oleh lima penyanyi paduan suara yang menyanyikan Ratapan Perawan Maria di berbagai tahap rute dan oleh banyak umat dari segala usia, Kroasia dan asing. alba dari berbagai jemaah agama. Prosesi disambut oleh imam dari masing-masing dari lima desa lainnya, kemudian kembali ke desanya; pembawa salib menyelesaikan seratus meter terakhir dari jalurnya dengan berlari untuk menerima berkat dari imam desanya. Sebuah elemen yang abadi dan tidak dapat dicabut dari identitas agama dan budaya Hvar, prosesi ini merupakan penghubung unik antara komunitas pulau dan dengan komunitas Katolik di dunia.Hvar03.jpg
6 Pawai lonceng karnaval tahunan di wilayah Kastav 2009* praktik sosial, ritual, dan acara meriah
* pengetahuan dan praktik tentang alam dan alam semesta
* tradisi dan ekspresi lisan
Selama karnaval pada bulan Januari, bel berbunyi melalui desa-desa yang memenuhi wilayah Kastav di barat laut Kroasia. Mengenakan kulit domba dan topi besar khusus yang dihiasi dengan cabang-cabang kecil pohon cemara, sabuk lonceng di pinggang, mereka berjalan dalam kelompok dua hingga lebih dari tiga puluh, mondar-mandir di belakang pemandu yang memakai pohon cemara kecil. Untuk menghidupkan jalan mereka, mereka saling memberikan pinggul berirama dan melompat sambil berjalan. Grup juga dapat memasukkan karakter teater, seperti "beruang" iseng yang secara teratur lolos dari kendali dua "wali"-nya. Ketika mereka tiba di sebuah desa, bel yang membunyikan bel membentuk lingkaran konsentris di alun-alun desa, membunyikan bel mereka sampai penduduk setempat menawarkan mereka makanan dan kesempatan untuk beristirahat, sebelum melanjutkan perjalanan mereka. Di akhir karnaval, mereka kembali ke desa mereka, mengumpulkan sampah di setiap rumah untuk dibakar, semua orang yang hadir menghadiri upacara. Pertunjukan lonceng karnaval tahunan, yang memiliki berbagai variasi unik untuk setiap desa, membantu memperkuat ikatan dalam masyarakat dan merupakan cara yang bagus untuk memperbaharui persahabatan antar kota di wilayah tersebut, sambil memasukkan pendatang baru ke budaya tradisional.Rijecki karneval 140210 Halubajski zvoncari 7.jpg
Pembuatan renda di Kroasia 2009pengetahuan yang berhubungan dengan kerajinan tradisionalSetidaknya tiga tradisi pembuatan renda yang berbeda masih hidup di Kroasia, terutama di kota-kota Pag di pantai Adriatik, Lepoglava di utara negara itu dan Hvar di pulau Dalmatian eponymous. Renda jarum pag awalnya ditujukan untuk pakaian gerejawi, taplak meja, dan ornamen garmen. Ini terdiri dari dekorasi latar belakang dalam bentuk jaring laba-laba dengan pola geometris. Itu diteruskan hari ini oleh wanita yang lebih tua di komunitas yang menawarkan magang satu tahun. Renda gelendong Lepoglava dibuat dengan mengepang benang yang dililitkan pada gelendong; sering digunakan untuk membuat pita untuk kostum tradisional atau dijual di festival desa. Festival renda internasional merayakan seni ini setiap tahun. Renda benang lidah buaya dibuat di Kroasia hanya oleh para suster Benediktin dari kota Hvar. Benang putih tipis terbuat dari daun gaharu segar dan ditenun menjadi jaring atau pola lain di atas karton. Potongan yang dihasilkan dengan cara ini adalah simbol Hvar. Setiap jenis renda telah lama diproduksi oleh perempuan pedesaan sebagai sumber pendapatan tambahan dan telah meninggalkan bekas permanen pada budaya daerah. Kerajinan ini, yang menghasilkan komponen penting dari pakaian tradisional, dengan sendirinya merupakan kesaksian dari tradisi budaya yang hidup.Defaut.svg
Seni roti jahe di Kroasia utara 2010pengetahuan yang berhubungan dengan kerajinan tradisionalTradisi membuat roti jahe dimulai pada Abad Pertengahan di beberapa biara Eropa dan menyebar ke Kroasia di mana itu telah menjadi sebuah seni. Pedagang grosir, yang juga membuat madu dan lilin, bekerja di Kroasia utara. Proses pembuatan kue jahe membutuhkan keterampilan dan kecepatan. Resepnya sama untuk semua produsen yang memasukkan tepung, gula, air dan soda kue serta bumbu yang dibutuhkan. Gingerbread dibentuk dalam cetakan, dipanggang, dikeringkan dan dicat dengan pewarna makanan. Setiap pengrajin menghias roti jahe dengan caranya sendiri, sering kali menerapkan gambar, cermin kecil, dan cacing atau pesan ke dalamnya. Roti jahe berbentuk hati adalah motif yang paling umum dan sering disiapkan untuk pernikahan, dihiasi dengan nama pengantin baru dan tanggal pernikahan. Roti masing-masing pedagang bekerja di area tertentu tanpa mengganggu pengrajin lain. Seni telah diturunkan dari generasi ke generasi selama berabad-abad, awalnya kepada pria, tetapi sekarang kepada pria dan wanita. Gingerbread telah menjadi salah satu simbol identitas Kroasia yang paling dikenal. Saat ini, pedagang grosir adalah peserta terpenting dalam perayaan, acara, dan pertemuan lokal, memberikan rasa identitas dan kontinuitas kepada penduduk setempat.Licitar1.jpg
7 Sinjska Alka, turnamen ksatria di Sinj 2010* praktik sosial, ritual, dan acara meriah
* Seni Drama
* pengetahuan yang terkait dengan keahlian tradisional
* tradisi dan ekspresi lisan
Sinjska Alka adalah turnamen ksatria yang diadakan setiap tahun sejak XVIIIe abad di kota Sinj di wilayah Cetinska krajina. Adu kuda melibatkan para ksatria yang meluncurkan kuda mereka dengan berpacu di salah satu jalan utama kota, mengarahkan tombak mereka ke cincin besi yang tergantung pada tali. Nama turnamen berasal dari alka atau ring, sebuah kata yang berasal dari bahasa Turki yang mencerminkan koeksistensi historis dan pertukaran budaya antara dua peradaban. Aturan turnamen, dikodifikasikan dalam peraturan yang berasal dari tahun 1833, menganjurkan nilai-nilai etika dan permainan yang adil; mereka menekankan pentingnya partisipasi dalam kehidupan masyarakat. Peserta harus dari keluarga dari Sinj dan wilayah krajina Cetinska. Seluruh masyarakat berpartisipasi dalam pembuatan, konservasi, restorasi dan rekonstruksi senjata, pakaian dan aksesoris, untuk mendukung pelestarian tradisi. Praktik keagamaan lokal, pertemuan sosial, kunjungan keluarga dan perayaan dalam privasi rumah dan di luar terkait erat dengan turnamen. Sinjska Alka adalah satu-satunya contoh jousting ksatria abad pertengahan kuno yang berlangsung secara teratur di kota-kota pesisir Kroasia sampai XIXe abad XIX abad. Ini telah menjadi tolok ukur dalam sejarah lokal dan sarana untuk mewariskan memori kolektif dari satu generasi ke generasi berikutnya.Alka - Horseman.jpg
Latihan menyanyi dan musik bećarac dari Kroasia Timur 2011* Seni Drama
* praktik sosial, ritual, dan acara meriah
* tradisi dan ekspresi lisan
Musik Bećarac adalah genre populer di Kroasia Timur dengan akarnya dalam budaya Slavonia, Baranja dan Syrmia. Komunikasi antara mereka yang berlatih itu penting: para solois bertukar garis vokal mereka, berusaha untuk mengungguli satu sama lain dengan menciptakan, bersaing, menggabungkan syair bersuku kata dan membentuk melodi, disertai oleh sekelompok penyanyi dan musisi set tambura. Musik yang menyampaikan nilai-nilai komunitas ini juga memungkinkan penyanyi untuk mengekspresikan pikiran dan perasaan yang mungkin tidak pada tempatnya jika diucapkan secara langsung atau dalam konteks lain. Setiap solois membentuk lagu mereka sesuai dengan konteksnya, penampilan berlangsung selama kreativitas dan energi penyanyi memungkinkan. Penyanyi solo harus memiliki suara yang kuat dan repertoar yang sangat luas dari bait lama dan baru; mereka harus sekaligus berbakat, cepat dan terampil dalam memilih dan menggabungkannya. Saat ini jumlah laki-laki dan perempuan di antara pembawa tradisi itu hampir sama banyaknya. Musik Bećarac sangat tersebar luas di komunitas Kroasia timur dan terus menjadi bagian dari praktik hidup: baik dalam konteks praktik musik yang sepenuhnya informal, atau sebagai bagian dari acara dan perayaan meriah. Ada juga banyak subtipe bećarac yang menambah kekhasan yang diperkenalkan oleh para solois. Oleh karena itu, musik Bećarac adalah genre yang luar biasa hidup dan dinamis yang diciptakan kembali di setiap pertunjukan.Glamocko Nijemo Kolo.jpg
Nijemo Kolo, tarian bundar yang hening dari pedalaman Dalmatian 2011* Seni Drama
* praktik sosial, ritual, dan acara meriah
Nijemo Kolo dilakukan oleh komunitas di pedalaman Dalmatian di Kroasia selatan. Tarian ini ditarikan secara melingkar, dengan penari memimpin pasangan wanita mereka dalam serangkaian langkah yang kuat dan spontan, penari secara terbuka menguji kemampuan pasangannya, tampaknya tanpa aturan yang ditetapkan. Langkah-langkah dan figurnya, seringkali penuh semangat dan mengesankan, tergantung pada suasana hati dan keinginan para peserta. Ciri khas dari tari lingkar bisu ini adalah dibawakan tanpa musik, meskipun selingan musik, vokal atau instrumental, terkadang mendahului atau mengikuti tarian. Nijemo Kolo secara tradisional dilakukan di karnaval, pekan raya, liburan dan pernikahan; ini adalah cara bagi remaja putri dan remaja putra untuk bertemu dan mengenal satu sama lain. Perbedaan pementasan Nijemo Kolo dari satu desa ke desa lainnya juga menjadi salah satu cara bagi masyarakat setempat untuk menandai identitas mereka. Tarian diturunkan dari generasi ke generasi, meskipun transmisi ini semakin banyak dilakukan melalui klub budaya dimana gerakannya telah dibakukan. Namun, beberapa desa di pedalaman Dalmatian telah mempertahankan karakter spontan dari langkah dan figur. Saat ini, Nijemo Kolo sebagian besar ditarikan oleh kelompok tari desa yang tampil di festival lokal, regional atau internasional dan di pertunjukan lokal, karnaval atau pada hari raya santo pelindung gereja paroki mereka.Bećarac, nošnja muška.jpg
Klapa, lagu untuk beberapa suara dari Dalmatia, Kroasia selatan 2012* Seni Drama
* praktik sosial, ritual, dan acara meriah
* tradisi dan ekspresi lisan
Lagu klapa adalah tradisi vokal dari lagu multi-bagian dari wilayah selatan Kroasia di Dalmatia. Bernyanyi dengan beberapa suara, nyanyian homophonic a capella, tradisi lisan dan cara bermusik yang sederhana adalah ciri utamanya. Pemimpin setiap kelompok penyanyi adalah tenor pertama, diikuti oleh beberapa tenor, bariton, dan bass. Selama pertunjukan, para penyanyi saling berpegangan bahu membentuk setengah lingkaran. Tenor pertama memulai lagu, diikuti oleh yang lain. Tujuan utamanya adalah untuk mencapai perpaduan suara terbaik. Secara teknis, penyanyi klapa mengekspresikan suasana hatinya dengan nada terbuka, serak, sengau, mid-voice, falsetto, biasanya dalam rentang tinggi. Ciri lain dari klapa adalah kemampuan bernyanyi dengan bebas, tanpa notasi tertulis. Tema lagu klapa umumnya membangkitkan cinta, situasi kehidupan dan lingkungan tempat tinggal. Pemegang dan praktisi adalah penggemar bakat yang mewarisi tradisi pendahulunya. Usia mereka bervariasi, dengan banyak penyanyi muda berdiri di samping orang tua mereka. Dalam “klapa tradisional”, pengetahuan disampaikan secara lisan. "Partai klapa" adalah grup yang terorganisir secara lebih formal yang berfokus pada penampilan dan penyajian lagu. Dalam “klapa modern”, penyanyi muda mendapatkan pengalaman mereka dengan menghadiri konser dan mendengarkan rekaman. Masyarakat lokal melihat nyanyian klapa sebagai penanda utama identitas musik mereka, mengintegrasikan rasa hormat terhadap keragaman, kreativitas dan komunikasi.Klapa Sagena koncert Križ nek ti sačuva ime Vatroslav Lisinski 7 rujna 2008.jpg
Diet Mediterania
Catatan

Kroasia berbagi praktik ini dengan Siprus, NS'Spanyol, NS Yunani, NS'Italia, NS Maroko dan Portugal.

2013* tradisi dan ekspresi lisan
* praktik sosial, ritual, dan acara meriah
* pengetahuan dan praktik tentang alam dan alam semesta
* pengetahuan yang terkait dengan keahlian tradisional
Diet Mediterania melibatkan serangkaian keterampilan, pengetahuan, ritual, simbol dan tradisi yang berkaitan dengan tanaman, panen, memetik, memancing, berkembang biak, konservasi, pengolahan, memasak dan, khususnya, cara berbagi meja dan mengkonsumsi makanan. Makan bersama adalah fondasi identitas budaya dan kelangsungan komunitas di cekungan Mediterania. Ini adalah momen pertukaran dan komunikasi sosial, penegasan dan pendirian kembali identitas keluarga, kelompok atau komunitas. Diet Mediterania menekankan nilai-nilai keramahtamahan, bertetangga yang baik, dialog dan kreativitas antarbudaya, dan pada cara hidup yang dipandu oleh penghormatan terhadap keragaman. Ini memainkan peran penting dalam ruang budaya, festival dan perayaan dengan menyatukan populasi dari segala usia, kelas dan kondisi. Ini termasuk pengerjaan dan produksi benda-benda untuk mengangkut, melestarikan dan mengkonsumsi makanan, termasuk piring keramik dan gelas. Wanita memainkan peran penting dalam transmisi pengetahuan dan pengetahuan tentang diet Mediterania, dalam menjaga teknik, sehubungan dengan ritme musiman dan tanda-tanda perayaan kalender, dan dalam transmisi nilai-nilai elemen untuk generasi baru. Demikian pula, pasar memainkan peran kunci sebagai ruang untuk budaya dan transmisi diet Mediterania, dalam pembelajaran sehari-hari tentang pertukaran, saling menghormati dan kesepakatan.Croatian Goulash.JPG
Seni konstruksi batu kering: pengetahuan dan teknik
Catatan

Kroasia berbagi praktik ini dengan Siprus, NS Yunani, NS Perancis, NS'Italia, NS'Spanyol, NS Slovenia dan Swiss.

2018pengetahuan yang berhubungan dengan kerajinan tradisionalSeni konstruksi batu kering adalah keterampilan yang terkait dengan membangun struktur batu dengan menumpuk batu di atas satu sama lain tanpa menggunakan bahan lain, kecuali kadang-kadang tanah kering. Struktur batu kering ditemukan di sebagian besar daerah pedesaan - sebagian besar di medan berbukit - baik di dalam maupun di luar ruang berpenghuni. Namun, mereka tidak absen dari perkotaan. Stabilitas struktur dipastikan dengan pilihan dan penempatan batu yang cermat. Struktur batu kering telah membentuk banyak dan beragam lanskap, memungkinkan pengembangan berbagai jenis habitat, pertanian, dan peternakan. Struktur ini menjadi saksi metode dan praktik yang digunakan oleh penduduk dari zaman prasejarah hingga zaman modern untuk mengatur tempat tinggal dan ruang kerja mereka dengan mengoptimalkan sumber daya alam dan manusia setempat. Mereka memainkan peran penting dalam mencegah tanah longsor, banjir dan longsor, memerangi erosi tanah dan penggurunan, meningkatkan keanekaragaman hayati dan menciptakan kondisi iklim mikro yang sesuai untuk pertanian. Pembawa dan praktisi adalah masyarakat pedesaan yang unsurnya mengakar kuat, serta para profesional di bidang konstruksi. Struktur batu kering selalu dibuat selaras sempurna dengan lingkungan dan tekniknya mewakili hubungan yang harmonis antara manusia dan alam. Praktek ini terutama ditularkan melalui aplikasi praktis yang disesuaikan dengan kondisi khusus untuk setiap tempat.Kazun, Croatia.JPG
8 Međimurska popevka, lagu rakyat tradisional dari Međimurje 2018* Seni Drama
* tradisi dan ekspresi lisan
Secara tradisional, međimurska popevka, sebuah lagu populer dari wilayah Međimurje di barat laut Kroasia, kebanyakan dibawakan secara solo oleh wanita. Saat ini, tarian ini dibawakan oleh pria dan wanita, sendiri atau berkelompok, dalam bentuk vokal (satu atau lebih suara), instrumental atau campuran, sebagai genre musik tersendiri atau diintegrasikan ke dalam tarian. Liriknya sangat penting dan memungkinkan klasifikasi popevka sesuai dengan temanya: misalnya, cinta, kesedihan dan melankolis, humor dan agama. Pembawa yang paling aktif terutama anggota masyarakat dan asosiasi budaya dan seni, yang sangat tua di negara ini, tetapi penyanyi individu juga memainkan peran penting karena interpretasi individu dengan nuansa khas popevka. Elemen ini dipraktikkan dalam berbagai konteks sosial, sendiri atau pada pertemuan keluarga, di dalam komunitas atau di tempat kerja, pada perayaan dan pertunjukan keagamaan di wilayah tersebut dan di luar batas-batasnya. Sepanjang hidup mereka, orang-orang Međimurje mendengar popevka dalam banyak kesempatan dan didorong untuk mengambil bagian dalam pertunjukan. Saat ini, sekitar lima puluh penyanyi dianggap ahli dalam seni ini, yang terkenal karena kemampuan mereka untuk menyampaikan aspek klasik dari genre tersebut dan memperkayanya dengan ekspresi pribadi mereka. Dalam mewariskan praktik ini kepada generasi muda, perempuan sering menjadi mentor.Defaut.svg

Daftar Praktik Perlindungan Terbaik

NyamanTahunDomainKeteranganMenggambar
9 Ecomuseum Batana, sebuah proyek komunitas untuk menjaga budaya hidup Rovinj / Rovign 2016* pengetahuan yang terkait dengan keahlian tradisional
* Seni Drama
* pengetahuan dan praktik tentang alam dan alam semesta
* praktik sosial, ritual, dan acara meriah
* tradisi dan ekspresi lisan
Batana adalah jenis perahu nelayan tradisional dari kota Rovinj, Kroasia. Penting untuk aktivitas dan warisan kota, batana, yang metode pembuatannya diturunkan melalui keluarga, secara bertahap menghilang dengan kedatangan model industri hingga tahun 2004, ketika penggemar lokal membuat asosiasi untuk melindungi perahu ini dan praktik terkait ( dialek lokal dan lagu-lagu tradisional). La Maison de la Batana, sebuah asosiasi nirlaba, didukung oleh kotamadya, Museum Warisan kota Rovinj, Pusat Penelitian Sejarah Rovinj, komunitas Italia Rovinj serta spesialis dalam ekomuseologi , menciptakan Ecomusée de la Batana agar perahu ini dikenal publik dan memberikan pelatihan tentang praktik-praktik yang terkait dengannya. Tempat ini merupakan tempat pameran permanen yang menampilkan pembuatan batana dan peralatan penangkapan ikan serta berbagai kegiatan penangkapan ikan yang dilakukan; dia menyelenggarakan lokakarya tentang pembuatan kapal, terutama untuk pembuat kapal; itu menerbitkan dokumen khusus; dia menyelenggarakan lomba layar dan mendorong kaum muda untuk berpartisipasi; memiliki galangan kapal untuk membangun dan memperbaiki kapal, di mana tur berpemandu juga berlangsung hari ini; dan bekerja sama di tingkat nasional dan internasional dengan berpartisipasi dalam festival, lomba layar dan meja bundar untuk menggarisbawahi peran batana dalam komunitas tradisional pelaut dan berkontribusi untuk menjaga warisan maritim.Batana Rovinj kolovoz 2008 4.jpg

Daftar cadangan darurat

NyamanTahunDomainKeteranganMenggambar
Nyanyian Ojkanje 2010* Seni Drama
* praktik sosial, ritual, dan acara meriah
* tradisi dan ekspresi lisan
Lagu Ojkanje dua bagian, tersebar luas di wilayah Kroasia di pedalaman Dalmatian, dibawakan oleh dua atau lebih pemain (pria atau wanita) yang menggunakan teknik tremolo khusus yang berasal dari tenggorokan. Nyanyian berlangsung selama penyanyi utama dapat menahan napas. Melodi didasarkan pada rentang nada yang terbatas, sebagian besar berwarna, dan liriknya membangkitkan tema mulai dari cinta hingga masalah sosial dan politik saat itu. Nyanyian Ojkanje berutang kelangsungan hidupnya kepada kelompok pembawa tradisi lokal yang terorganisir yang terus meneruskan keterampilan dan pengetahuan dengan mewakili desa mereka di festival di Kroasia dan di seluruh dunia. Bien que le chant Ojkanje se transmette traditionnellement par oral, les moyens audiovisuels et l’apprentissage organisé au sein de groupes folkloriques locaux jouent maintenant un rôle croissant dans sa transmission. Cependant, la survie des techniques de vibrato individuel et des nombreuses formes de chant à deux voix dépend largement de la qualité et du talent des interprètes et de leur capacité à appliquer et à transmettre leur savoir aux nouvelles générations. Les conflits récents et l’exode rural vers les villes qui ont réduit la population de la région, ainsi que l’évolution des modes de vie, ont entraîné une brusque diminution du nombre d’interprètes, ce qui a entraîné la disparition de beaucoup de genres et styles archaïques de chant soloФестивал Ојкаче Моштаница 2007.jpg
Logo représentant 1 étoile or et 2 étoiles grises
Ces conseils de voyage sont utilisable . Ils présentent les principaux aspects du sujet. Si une personne aventureuse pourrait utiliser cet article, il nécessite cependant d'être complété. Lancez-vous et améliorez-le !
Liste complète des autres articles du thème : Patrimoine culturel immatériel de l'UNESCO